András Cséfalvay: Fundamentálna mýtopoézia6. 4. – 1. 6. 2025otvorenie výstavy: 5. apríla 2025 o 17.00András Cséfalvay: Fundamentálna mýtopoézia – nástroje rozprávania o svete z pohľadu nás, stredne veľkých bytostíPozeráme sa do vesmíru, na vzdialené galaxie, experimentujeme s elementárnymi časticami, modelujeme svet pomocou nástrojov a naratívnych prostriedkov, opisujeme bytosti obývajúce fantastické svety. Aby som sa vyhol pasci tvrdenia, že všetko je ľudskej mysli prístupné, priznávam antropocentrickosť – naše vnímanie sveta, naše proteínové alebo kovové nástroje, sú do značnej miery utvarované našou ľudskosťou. Preto sa časopriestor na výstave neodhaľuje len ako matematická štruktúra, ale zjavuje sa ako obrovská medúza; neutríno – kráľovná noci vyslovuje svoje posledné slová ako umierajúci pterosaurus; Higgsovo pole – morská jaskynná bytosť nás pritom konfrontujú úlohou krásy. S oslobodením imaginácie sa výstava snaží otvoriť zatvorené trajektórie budúcnosti pomocou mytológie skutočnosti. Aby sme neostali otrokmi jazykového modelovania jazykových modelov.András Cséfalvay je vizuálny umelec, digitálny rozprávač  z Bratislavy. Zároveň pôsobí ako docent na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Po štúdiu maľby a matematiky napísaldizertačnú prácu o užitočnosti a reálnosti fikcie. Vo svojej práci sa zaoberá vzťahom medzi kultúrou a technológiou a politickými a etickými aspektmi počúvania nedominantných hlasov v interpretácii sveta. Jeho najnovšie práce sa zaoberajú vzťahom medzi astronómami a domorodým obyvateľstvom pri stavbe ďalekohľadu Mauna Kea , letom dinosaurov ako technológiou prežitia po vyhynutí a reklasifikáciou planéty Pluto. Je držiteľom Ceny Oskára Čepana pre mladých vizuálnych umelcov a spoluzakladateľom Platformy digitálneho umenia.Výstavu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.Na výstavu vám platí naša celoročná permanentka.András je multižánrový umelec a okrem vernisážového dňa ho u nás budete môcť stretnúť v pozícii hudobníka: 27. apríla o 18.00 pozývame na Andrásov koncert v Andrásovej výstave.https://andrascsefalvay.com/

Čo má spoločné ukrajinský folklór, Hildegarda z Bingenu a modulárna syntéza? Hviezdne noci do Novej synagógy prinášajú nový projekt Гільдеґарда (Hildegard), za ktorým stojí duo Heinali a Andriana-Yaroslava Saienko. Tí vám ukážu ako môže oživená hudba sv.Hildegardy znieť v doprovode modulárneho syntezátora a tradičných spevov.PREDPREDAJ- 11€ NA MIESTE - 15€ Гільдеґарда (UA)Nový projekt Гільдеґарда (Hildegard) unikátnym spôsobom reimaginuje hudbu sv. Hildegardy z Bingenu. Za ním stojí elektronický producent Heinali a vokalistka Andriana-Yaroslava Saienko, ktorá praktizuje tradičný ukrajinský spev. Heinaliho modulárna syntéza zhmotňujúca stredovekú polyfóniu a monofóniu v kombinácií s transcendentálnym spevom Yaroslavy Saienko v reálnom čase oživuje surovú podobu Hildegardinej hudby. Nadčasové kompozície sv.Hildagardy pomáhajú svojou hĺbkou dvojici hudobníkov spracovať súčasné traumatické udalosti z vojny. Radikalita a spiritualita Hildegardinej hudby funguje ako zrkadlo a most ponad priepasťou, ktorú tvorí čas medzi dneškom a stredovekom.https://youtu.be/GLOXiohfTGo?si=zSURsuvq18NBqI9-Andriana-Yaroslava Saienko je speváčka, hudobníčka a herečka praktizujúca folklórne ukrajinské spevy, ktoré rôznym spôsobom transformuje aj do súčasných kontextov tvorby. Je vokálnou učiteľkou a od začiatku vojny na Ukrajine sa podieľa na hudbe k množstve divadelných projektov v Nemecku, Česku a Poľsku.Heinali AKA Oleh Sphudeiko je skladateľ a zvukový dizajner predovšetkým pracujúci s modulárnou syntézou a prepájaním technológie so spiritualitou. Jeho práce sa objavili vo výstavách galérií MoMa v New Yorku alebo NAMU v Kyjeve. timmiHudobná producentka Adriana Vančová pod pseudonymom timmi tvorí vrstevnané priesne inšpirované sakrálnou hudbou, ktoré prepája hlas ukotvený v základoch klasického spevu. Na debutovom albume Theosis (2023, Řehole) nájdete abstraktné kompozície na pomedzí dronu a detailnej elektroakustiky. V Novej synagóge otvorí večer svojim intímnejším koncertom v sprievode akustických nástrojov ako shruti box alebo citara.https://stoned-to-death.bandcamp.com/album/theosis-2— Podujatie vzniká vďaka podpore Fondu na podporu Umenia.

Talkshow Bod zlomu zavíta aj do Žiliny. Hosťami novinárov-moderátorov Mareka Vagoviča a Richarda Dírera budú bývalá premiérka a sociologička Iveta Radičová a herec, bývalý šéf diplomacie aj kultúry Milan Kňažko. Kým ľudia rozmýšľajú, z čoho zaplatia účty, zvýšenú DPH či transakčnú daň, koalícia si ide svoje: policajné košele z kávových zŕn, miliónové nákupy v rezorte obrany, obojkový zákon na mimovládky. Ale aj utajené vily jej prominentných členov v Chorvátsku či stretnutie s trestne stíhaným oligarchom Norbertom Bödörom priamo na Úrade vlády. A do toho ďalšie zvýšenie platov verejných činiteľov. Naozaj si už môžu vládni politici robiť, čo sa im zachce? Kedy pochopia aj ich voliči, že stratili všetky zábrany? Dokáže sa opozícia spojiť a zastaviť Ficov valec? Alebo sa bude prizerať, ako robí zo Slovenska autokraciu?Príďte 15. apríla 2025 o 19:00 do Novej synagógy v Žiline a dozviete sa viac. Predpredaj lístkov je na:https://svabach.sk/marek-vagovic/bod-zlomu-dokaze-opozicia-zosadit-fica-zilina/

Druhé podujatie v sérií folKlub do Novej synagógy prinesie slovinského hráča na banjo a multiinštrumentalistu Iztoke Korena, ktorého môžete poznať z folkového ansámlbu Širom. VSTUP - 6€IZTOK KORENIztok Koren, povolaním sociálny pracovník, je slovinský multiinštrumentalista, ktorý v súčasnosti pôsobí v Ľubľane v Slovinsku. Hudobnú dráhu začal v roku 2000 s postrockovou kapelou Škm banda, pokračoval v noisecore-ovom due Hexenbrutal, ktoré sa rozšírilo do celosvetovo uznávaného ľudového tria Širom.Iztok hrá na banjo, gembri, balafon, kalimbu, perkusie, steel drum, gitaru, synthy a morin khuur. Doteraz vydal tri sólové albumy.Na aprílovom turné predstaví materiál prevažne zo svojho posledného albumu Spaces XIII.https://tapes.bandcamp.com/album/spaces-xiii-iztok-koren-string-instruments-percussionhttps://www.youtube.com/watch?v=PF6zQSrgycwO sérií folKlubSlovenské, maďarské, balkánske, južanské, ostrovné a mnohé ďalšie rôznorodené ľudové hudobné svety budú tvoriť kulisy našich stretnutí. Budeme sa stretávať pri baroch obklopení nástrojmi a hudobnými motívmi, ktoré rozprávajú príbehy staré ako čas sám. Hrať budeme do tanca aj do hlbokého počúvania.

Pri príležitosti tridsiateho výročia úmrtia Deža Ursinyho sa Kubo Ursiny & Provisorium opäť predstavia na koncertoch na Slovensku a v Čechách.  V projekte venovanému hudobnému odkazu Deža Ursinyho sa kapela tentokrát vracia k prierezu jeho tvorbou pri čom zaznejú skladby ako Príbeh, 1000 izieb, Modrý vrch, Pod hladinou, Lúka, Hovor mi do ucha, Baby do not cry, Let’s make a summer a ďalšie v sprievode päťčlennej kapely obsadenej slovenskou muzikantskou špičkou. PREDPREDAJ - 12€ (ŠTUDENTI - 10€)NA MIESTE - 15€Na klávesy nebude chýbať Valér Miko, ktorý patrí k najinovatívnejším pianistom na Slovensku a Kuba sprevádza v tomto projekte už od roku 2011. Na bicie zahrá Dominik Špuler známy z viacerých súčasných projektov. Gitarou, vokálmi a klávesami  veľmi funkčne pôsobí  Tomáš Michalčák, zjav novej generácie s veľmi širokým záberom, ktorý s Kubom spolupracuje aj na ich autorskom projekte Teatro Fatal a na base sa predstaví talentovaný Samuel Šomorjai.V kombinácii s Kubovým spevom sa kapela takto opäť stretáva s Dežom na koncertných pódiách vo veľmi autentickej podobe. https://www.youtube.com/watch?v=TPRbO6_uah0&t=5026s

Koncert Andrása Cséfalvaya, autora výstavy, ktorý bude svoje diela v nedeľný podvečer doprevádzať aj svojou autorskou hudobnou tvorbou.https://andrascsefalvay.bandcamp.com/album/future-role-of-the-church-in-the-forthcoming-environmental-transformation